魏春荣，国家一级演员，第21届中国戏剧梅花奖获得者，北京市政协常委。主演剧目有《牡丹亭》《玉簪记》《长生殿》《西厢记》《红楼梦》等。

　　今年，是我国第一颗原子弹试爆成功60周年。由北方昆曲剧院打造的原创当代题材昆曲《李佩先生》日前在中国科学院大学首演，首次将“两弹一星”功勋郭永怀与妻子李佩的故事以昆曲形式带到观众眼前。

　　昆曲《李佩先生》讲述了李佩与郭永怀非凡而浪漫的事业、情感与生活历程，剧中有不少感人至深的内容，特别是在郭永怀因公殉职后，李佩铭记爱人的信仰与坚持，决心要接续完成爱人未竟的事业。她在国内应用语言学领域不断开拓，积极推动中美教育交流合作，输送优秀科技人才到海外留学……一个又一个温暖的故事，生动塑造了一位杰出教育家形象的同时，也展示了“两弹一星”的精神密码，弘扬了一代海归赤子的家国情怀。

　　在紧张的排练间隙，该剧主人公李佩的饰演者、国家一级演员、梅花奖得主魏春荣日前接受了中青报·中青网专访，分享她对人物的理解和创作背后的故事。

　　演员与角色同频，感受与人物的灵魂交融

　　李佩是我国著名语言学家，被誉为“中国科学院最美的玫瑰”“中关村的明灯”“中国应用语言学之母”，曾长期担任中国科学技术大学和中国科学院大学英语教授。她创办的“应用语言学”专业研究生师资班为应用外语教学和研究作出了卓越的贡献，为国家培养了一大批优秀的科技人才。

　　在剧本创作阶段，为了将人物塑造得丰富立体，团队参考了大量真实事件与历史资料，并走访了包括李佩的学生、中国科学院大学教授杨佳在内的众多相关人物。在《李佩先生》建组启动仪式上，作为剧中唯一健在的原型人物，杨佳为剧组全体人员作了动员报告：“希望李佩先生不仅是我的导师，也能成为更多人的导师。”

　　“身形瘦小但挺拔，眼睛很亮，笑容灿烂，做事雷厉风行，眼里揉不得一点沙子……”随着了解的深入，这位“中国科学院最美的玫瑰”的形象在魏春荣心中愈发生动、亲切了起来。

　　对于魏春荣而言，作为演员最幸福的一件事，就是能在舞台上演绎不同的人物、不同的人生。每一次站上舞台，她都仿佛跨越了时空，与李佩灵魂相融，“感受这颗纯净的心，感受她的伟大、她的付出”。这是演员与角色的同频，也是一名女性与另一名女性的心灵共振。

　　为了保证唱腔的稳定，戏曲演员要在舞台上克制过多情感，以更好地展现技巧、打动观众。尽管如此，每当演到李佩与郭永怀分别的桥段时，魏春荣仍控制不住泪流满面，“我们演任何一个角色，其中都有一部分是演员自己，在演绎她的同时，好像也陪着她走了这一遭”。在魏春荣看来，两人是彼此一生的挚爱，更是有着共同理想抱负、志同道合的灵魂伴侣。“郭永怀先生故去后，李佩先生延续了他的事业，把自己的一生奉献给祖国，奉献给中国教育事业。我希望通过这部戏告诉大家，也告诉自己，我们今天的幸福生活是先辈们用自己一生的付出换来的，一定要珍惜现在。”魏春荣说。

　　探索传统与现代融合之路，让昆曲活在当下

　　事实上，这是魏春荣从事昆曲艺术30多年来第一次出演现代戏，她坦言，这是一个不小的挑战。如何在保持昆曲唱腔“原汁原味”的基础上，融入现代化的形体演绎，将传统的昆曲程式和现代人的行动坐卧结合到一起，也成为本戏的一个亮点。

　　魏春荣介绍，有一场戏演的是李佩在康奈尔大学听郭永怀的演讲时初次看到他的情景。“这里有三大段、七八分钟的唱词，眼神和形体上，我使用了传统戏曲的表演形式，体现女孩子看到心爱男子时的害羞，通过反复雕琢动作神态，最后呈现出来，大家反馈并不显得违和，反而很好地把昆曲的程式糅进了现代的演绎当中。”随着讲述，魏春荣做了几个手势，垂眸浅笑，眼中含情，昆曲的古典意蕴尽显其中。

　　拥有600年历史的昆曲艺术要如何与时俱进地融合青年观众的审美需求，在新时代焕发出新的生机？《李佩先生》探索着答案。

　　“无论是李佩先生与郭永怀先生爱情的浪漫之美，还是两人分离时的凄美，都是一种美的呈现。”魏春荣说，“昆曲既适合传达‘美’，又擅长演‘情’。这部戏中除了爱情，还有亲情、师生情、家国情，用这样一种古老的传统艺术形式来讲述现代的故事，也是希望能在青年中有更广泛的传播。”

　　在魏春荣看来，传统与现代艺术之间，既有传承，也有碰撞。这些年来，北方昆曲剧院一方面不断打磨《牡丹亭》《玉簪记》等传统经典剧目，鼓励青年演员学习、继承；另一方面，也陆续创作、推出了一系列更加符合青年观众审美的原创剧目，其中不仅包含《红楼梦》《国风》等新编历史剧，也有《林徽因》这样现代题材的大型剧目。而此次《李佩先生》的创演，则是对昆曲现代化的又一次重要实践和突破。

　　“经典作品之所以能流传下来，一定是因为它能打动人心、引起共鸣。昆曲600多年的发展也是一个不断革新的过程，只有积累到一定程度之后，才有可能创作出好的作品。”魏春荣说，“我们一直在寻找能将昆曲与现代戏相融合的路径，也从《李佩先生》中获得了很多启发，他们夫妻二人锲而不舍的精神，其实也在不断鼓舞着我们去进行更多尝试，让昆曲活在当下。”

　　随着国潮的兴起，近几年来，戏曲频频“出圈”，越来越多的年轻人愿意走进剧院，亲身感受传统艺术之美。魏春荣从不认为昆曲与年轻观众之间存在门槛，“昆曲现在被很多年轻人所喜欢，作为昆曲从业者，我们不定义观众，也希望观众不要定义自己，把自己排除在昆曲观众之外。只要相互敞开怀抱、走近彼此，你就会发现，原来有这么多人能听懂昆曲、欣赏昆曲”。

　　以昆曲弘扬“两弹一星”精神，与年轻观众共振

　　走进《李佩先生》的排练厅，台上的演员演得动情投入，台下的演员静坐在一旁，专注地看着台上，同样沉浸在戏中，这样的情景已成为一种常态。

　　“只要站在舞台上，就要对得起舞台、对得起人物。”魏春荣说，《李佩先生》剧组演员近90人，不论是主演还是群演，大家都在为一个共同的目标而努力——演好这场戏，把《李佩先生》的精神传播出去。随着排练的深入，她也切身感到整部戏昂扬的精神时刻影响并塑造着青年演员，“他们都是剧中人”。

　　9月10日，北方昆曲剧院携《李佩先生》走进北京市新英才学校，为学生们献上了一堂特殊的“开学第一课”。活动中，魏春荣与剧中郭永怀的饰演者袁国良共同演绎了《李佩先生》第三场《归国焚稿》的选段，其中郭永怀和李佩为了报效祖国，摆脱重重阻挠、毅然焚稿归国的壮举感人至深，引发学生们的热烈反响。

　　北方昆曲剧院院长杨凤一介绍，弘扬“热爱祖国、无私奉献，自力更生、艰苦奋斗，大力协同、勇于攀登”的“两弹一星”精神，“向那些为实现强国梦而默默奉献的科学家和科技教育工作者致敬，正是《李佩先生》的创作初衷”。

　　走出排练厅，《李佩先生》成为一堂生动的“大思政课”。“郭永怀先生和李佩先生一生心系科技人才培养，作为传统艺术的从业者，我们希望能以昆曲形式宣传他们的精神、讴歌这一伟大时代，与现在的观众，尤其是年轻观众共鸣、共振。”魏春荣说。

　　10月16日，在我国第一颗原子弹试爆成功60周年纪念日当天，《李佩先生》在北京天桥艺术中心与观众见面。魏春荣向青年发出了热情的邀请：“希望更多青年观众朋友能够走进剧场，看一次《李佩先生》。我相信只要走进剧场，一定能从这部戏中获得一些启迪，同时也能感受到600年昆曲的魅力。”

　　中青报·中青网见习记者 郑欣宜 记者 杨月 来源：中国青年报